Kuju vahetajad


Me ei tea, kes oli esimene aednik, kes vaatas pukspõõsaid ja nägi selle sisemist kuubikut, kuid me teame, et tung taimede meelepäraseks kujuks klammerduda ulatub kaugele. Need esimesed tippkunstnikud soodustasid ka midagi muud - aiakujunduses püsivat, võib-olla keskset arutelu: kas on parem kontrollida loodust või lihtsalt jäljendada seda? Topiaari pooldajad ei kiida ainult taimeskulptuuri ideed, vaid selle saavutamiseks ja säilitamiseks vajalikke oskusi. Dektaktorid on pidanud topiaari pompoosseks või vähemalt lapsikuks.

Foto autor: Denis Vrublevski / Shutterstock.

Puristide jaoks on pinnasel taimestiku, tavaliselt laialehiste igihaljaste või okaspuude treenimine geomeetrilisteks või esinduslikeks vormideks. Sageli hõlmab see valitud võrsete kasvatamist traatarmatuuril. Plinius Vanem, esimesel sajandil a.d., vaadeldi tipujahi stseene, armsaid ja muid taimi, mis olid „lõigatud loendamatuteks kujudeks“, sealhulgas tähed, mis kirjutasid aedniku või meistri nime. Jaapanis omandas kärbitud põõsastik oma ikoonilise kuju, nagu pilvega pügatud asalead või templiaedades jumalused.

Lisaks kastile kasutasid roomlased küpressi, mis oli liiga õrn põhja-eurooplaste jaoks, kes muutusid jugapuuks, mis muutus domineerivaks materjaliks Uue Maailma mägiaedades, näiteks Pennsylvania kaguosas asuvas Longwoodi aedades. Seal lõigatakse suvel pärast iga-aastast kevadist loputamist umbes 50 topiaari. See võimaldab aiapidajatel hoida pinnasepinnad hästi vormitud, kasutades samal ajal uut kasvu talviste tormide põhjustatud tühimike täitmiseks.

Kui ametlikud aiad jõudsid oma tipptasemeni 17. sajandi Prantsusmaa palee-aedades, sai topiaar sellest matemaatika ratsionaalsuse peaaegu püha kummardamise lahutamatuks osaks. Aga kellele meeldib matemaatika? Inglise polemisikute, nagu Aleksander Pope, jaoks oli jugapuuobelisk piksevarras. Ta võltsis topiaari müügiteatist, „roheliste kataloogi”, mis sisaldas järgmist: „Paabeli torn pole veel valmis ... Paar hiiglast, kidurad, müüakse odavalt” ja „piitsukar, mis tulistati Porcupine’i. unustasin nädala vihmase ilmaga. "

Või nagu kirjutas tema kaasaegne Joseph Addison: "Kääride jälgi näeme igal taimel ja põõsas."

Kui topiaar muutus meie aja jooksul jälle moest välja, siis praktiliste, mitte ideoloogiliste põhjuste tõttu: Topiary ei olnud seotud kultuuriliste muutustega mööduvuse ja kannatamatuse poole. Rohelise paabulinnu koorumine võtab mitu aastat ja iga-aastane lõikamine, et see ei muutuks karvaseks oravaks. Kuid topiary ei kadunud kunagi ja paljudes aedades naudib kunstiliik 21. sajandi taaselustamist.

Kaasaegsed maastikuarhitektid nagu Jacques Wirtz ja Erik Dhont Belgias ning Hollandi aiakujundaja Piet Oudolf skulptuure tekitavad hekke topiaarse tundlikkusega. Oudolfi jaoks, kes käib kuulsalt rohttaimedega linnas, saavad just kärbitud vormid tantsivate rohttaimede ja mitmeaastaste taimede oluliseks kontrapunktiks. "Mind köidab nende kahe vaheline pinge," ütleb ta. Topiary on tema sõnul asjakohane maastikuelement, mis pole üldse minevikus kinni. "Kontroll on midagi inimestes sügavat," ütleb ta. "Topiary on alati olemas. See on juhtimise ülim vorm. ”

Vaadake veel aiaga inspireeritud kunsti.

Ostke Amazonase raami raame.


Vaata videot: Class of the Titans - Mother Knows Best S2E10


Eelmine Artikkel

Crassula nudicaulis

Järgmine Artikkel

Graptopetalum 'Mirinae'